禪的藝術境界(朱光磊)

禪的藝術境界

朱光磊

　　兒時觀看宋明的文人畫，不禁為其中輕妙高遠的氣象所吸引。層巒疊嶂的山川，云霧迷繞。不是溪水旁就是山崖邊，或許能找到仰望自然的老者，一副幽閒的樣子，很是愜然。我頗為迷戀于這番云水山石，總以為吳地丘陵，不夠壯觀，需到齊魯之地，岱岳之間抑或能夠尋覓此番景象。

　　後來我遠涉華夏山川，風景優美處領略了不少，然而依然尋訪不到畫中的文士氣韻。漸漸發現，這種精神蘊涵在中國古代歷來的藝術形式之中，不但是山水畫，連人物、植物、鳥獸魚蟲的繪畫中，也含蓄了這種莫名的美感。甚至于書法、古玩、雕塑、詩文等諸形式，都融匯了這一股靈秀之氣。這種感受若向外在的實物尋求，是終身難以如願的。古人的藝術，是將其心境中的情感通過描繪實物來加以展現。所呈現的藝術晶，已經不再是現實的。那是藝術的真實，藝術的真實高于自然的真實。

　　雖然略有所悟，只是中國古代文人的藝術真實又不似于西洋人的藝術真實。我能在西洋畫中領略到作者生命欲望的沖動，有痙攣似的痛苦，有滿足後的平靜，有對自然的熱忱，還有對生命苦難的譴責。然而，我尋不到中國式的藝術精神，她與上述這些都不相同。

　　當我讀到《指月錄》中一則禪機說：「青青翠竹盡是法身，郁郁黃花無非般若」的剎那，才彷彿若有所悟。翠竹與黃花都是表法，盪相譴執，無有自性。然而，並非因為無自性就消極對待了。法身是本體的有，般若是根本的空，在此處匯集在一起。需如龍樹菩薩三是偈所言：

　　「眾因緣生法，我說既是空。亦為是假名，亦是中道義。」佛法言出世間法不離世間法，萬法具足空假中三面。因此，人所面對的價值世界，將完全由一心之念所造。此心無善無惡，無所不包又無所包。因此，在世俗社會中所普遍認可的生命欲望的沖動，在禪的境界里完全遭到消解。憤恨命運的不公，或者積極進取的沖動，或者對于自然力量的讚美，在禪觀中都是識心之執的表現，乃一念無明的產物。因此中國的藝術不會去表現生命的沖動，反而要將沖動內斂甚至消解。馮友蘭說中國哲學是「負」的精神，西洋畫月亮是靠濃彩描繪，中國畫月亮是靠留白，

　　由周圍的云彩來襯托其無，從無中而體現出自身的美宋。整個場景都是和諧的整體，相互之間層層相應，氣運流通。禪對萬物進行般若玄智的關照，既不取相也不離相。物我一體，主客相融。正如禪師青原行思所云：參禪之初，看山是山，看水是水；禪有悟時，看山不是山，看水不是水：禪中徹悟，看山仍然是山，看水仍然是水。禪的藝術境界，就在于看山仍然是山，看水仍然是水。

　　我們能夠從藝術作品中品賞出那獨具匠心的氣運。從中可以反觀作者的禪意。王維詩作《終南別業》就是個極好的例子。

　　「中歲頗好道，晚家南山陲。興宋每獨往，勝事空白知。行到水窮處，坐看云起時。偶然值林叟，談笑無還期。」此詩全無雕飾，渾然天成。尤其是「行到水窮處，坐看云起時」兩句，尤被人稱道。詩人由興致而往來，也不知道心里有何快意的事情，獨自信步漫游。他沿著溪水而行，或許他的注意力在于水中嬉戲的魚兒，或許是流水本身的晶瑩，只是他已經走到了溪水的盡頭，

　　已經無路可走，無物可觀。按常理，應是大為掃興的事情，定然窮途而返。全詩妙在「坐看云起時」，詩人雖在賞景，卻是賞而不賞，並沒有被外物牽扯著走。當流水已盡的時候，不妨尋找他物來看，只要自性清淨，何處不是菩提?可以設想，即使此時沒有云彩，詩人也可以頗有興致的觀賞——塊山石。下文中，詩人又同山間老人談談笑笑，把回家的時間也忘了，這是何等自由愜意。整首詩描寫的場景如同一幅幅山水畫，充滿著無盡的禪機。與其說是詩人在講述自己的一次閒游，還不如說詩人在自述恬適的心境。外法的清高淡遠全在于主體自己一心所感，其存在的價值是感受主體所賦予的，這是天人合一的境界。雖然外法具有種種的美，但是需要知道它是無自性的，無論多美，都不能起執，心隨其所轉就是迷；雖然萬法無自性，但又是自己一心所現，閉目無視，充耳不聞，也是執。形如枯槁，心似死灰的苦修並不是禪的意趣。禪的玄妙在于活潑潑的，于念無念，于相無相的當下現實之心。後來禪師馬祖道一將其闡述為「平常心」，說道：

　　「要眠即眠，要坐即坐」，就是要此心不執著，任其自然，無所追求。

　　最初，佛祖拈花，迦葉一笑。教外別傳，唯一心相應，非語言文字所能道斷。禪宗里面具有許多公案和話頭，即不去直接言說何為佛性，如何成佛，而要求法者自己了悟。所謂如人飲水，冷暖自知。成佛不向外求，外法只能促成機緣，

　　自性無盡寶藏具足，何不內求?禪宗公案上所記載的都是禪師的接應機鋒，他們通過繞路說禪的方式來促使求法者頓悟。這些機緣充滿了禪理，是絕美的藝術形式。我們通過審美，在剎那間；忘卻了自我，空諸一切，心無掛礙，和世俗生活暫時絕緣。這點靈明，靜觀萬象，萬象如在鏡中，各得其所。這是空靈淡泊的審美情趣，依仗于此，我們或多或少能夠感悟到這股清淡的禪意。

　　禪宗的思維深深影響了中國人的藝術精神。嚴羽在其《滄浪詩話》中說：

　　「詩為禪客添花錦，禪是詩家切玉刀。」禪于詩境結合得如此緊密，在詩中的表達能將詩歌雕鑿精緻，意境深遠。蘇東坡記載吳道子得夢神授畫佛云「吳生畫佛本神授，夢中化作飛空仙。覺來落筆不經意，神妙獨到秋毫顛。」禪的這種心理狀態，激發藝術創作的靈感，這正是藝術家苦苦追尋的東西，不期然造就了任性揮灑的畫風。國畫中的山水人物，也頗具禪風。山水的氣質和人物的閒靜渾然一體，

　　自然天成。其實，何嘗是詩歌與繪畫多融通禪意，一切中國的藝術都沉浸在禪的意趣之中。我們倘若能夠留心觀察，定會有不小的收穫。

　　禪的意趣成就了一座雄偉的藝術寶庫，我們邀游于其中，既能獲得藝術思想方面的有益啟迪，又有助于通過藝術形式來了解佛法，使心靈得到洗滌和升華。

摘自《寒山寺》佛教雙月刊