十七屆：佛像藝術——佛像雕塑史與風格(李美賢)

佛像藝術

——佛像雕塑史與風格

李美賢教授

(2010年7月20日下午于文殊閣)

主持人明傑法師：今天下午是我們本屆夏令營的第一場講座，主講人是我旁邊的這位李美賢老師，李老師來自香港，早年畢業于香港中文大學，曾經旅居加拿大多倫多二十多年。從事中文和中華文化的傳授。1995年以後，李老師回到香港，開始進一步地研究中華文化(包括少數民族、佛像藝術、敦煌藝術、絲綢史等)，她今天跟我們分享的題目是《佛像藝術——佛像雕塑史與風格》。讓我們以熱烈的掌聲歡迎李老師的講座。

我今天很高興也非常榮幸，柏林禪寺我已經向往好久了，今天有這個因緣來到這里，非常非常高興，也非常感動。老實說，我今天講這個題目《佛像藝術——佛像雕塑史與風格》，其實我本人真的不是這方面的專家，對它的認識也非常少。就是因為我自己是一個佛教徒，十一年前，我在北京一個博物館里面偶然看到一些出土的佛像，覺得很震撼，待會兒你們也會看到。覺得佛像這麼好，當時我就起了一個小的心願，希望用什麼方法讓更多香港人尤其是更多佛教徒可以看到這批佛像呢？第二年這些佛像就到了香港。我看到這些佛像以後就想了，我有什麼機會跟大家分享這些佛像呢？因為這些佛像、菩薩像除了是欣賞他的精美莊嚴，里面還有很多東西是讓我們來了解的。所以從那以後我就跑到不同的地方——國內國外去看不同的佛像，自己去學習。就由這個小的因緣開始了對佛像的學習。因為佛像是不管你信不信佛，在寺院里、在其他地方、在國外的博物館，你都有機會看到。那麼怎麼去看佛像呢？今天就跟大家分享一下。

我今天是根據時代(朝代)先後來講的，從北朝一路到清代。因為佛像是雕塑的，所以我大部分是用石窟的佛像，因為石窟是原汁原味的，就用這些原汁原味的石窟的佛像來跟大家分享。

在講之前，我們先來了解一下佛像的坐姿與手印。

大家看一下這幾幅圖片的坐姿和手印。這手印就是禪定印，禪定印一般是指釋迦牟尼佛在菩提樹下禪修時的手印；另一個是說法印，這個是法輪，姆指與食指組成一圓形代表法輪，另一手以手指指著它代表轉動法輪，以示佛陀說法，這也是釋迦牟尼佛初轉法輪時的手印；這是觸地印(又稱降魔印)，右手手指接觸地下，這是佛陀成道的手印；這個是施無畏印，意思就是佛布施無畏給眾生，你到了佛面前不要怕；那個是如願印，佛慈悲普救眾生，使眾生願望得以實現，這是幾個很簡單的手印。坐姿方面：雙腿盤起來的稱結跏趺坐；一足垂下，一足盤起的叫半跏趺坐；雙足垂下稱倚坐，雙足垂下交叉的稱交腳坐。早期的彌勒佛是垂足或交腳坐。

大家都知道，佛教是從印度東北開始，向各方傳播。傳到西北，到了這個地方叫犍陀羅。犍陀羅即現在的阿富汗、巴基斯坦一帶。那里不是有一尊大佛被炸了嗎？就是那個地方。當時公元一到幾世紀的時候叫犍陀羅，然後傳到中亞就往東走，然後到了新疆，新疆然後到敦煌，敦煌再到長安，這個叫北傳佛教也就是漢傳佛教。由印度向東南傳入東南亞、斯里蘭卡，那個叫南傳佛教。還有後來傳到了西藏，叫藏傳佛教。漢傳佛教四世紀傳到朝鮮，六世紀到了日本。

佛陀涅槃後，最初時是沒有佛像，叫無像時期。從一世紀開始，在印度貴霜王朝西北部，稱犍陀羅(梵Gandhara，Gandhara，Gandha-vati)的地方，因為受了希臘的影響，開始有佛像，所以這些佛像是有希臘的影子的。另一個在印度的Mathura(秣菟羅)這個地方也有佛像，差不多是同一個時期，我現在就告訴你們那個佛像是什麼樣子。

演示圖片)。

佛是一個覺者，是一個大覺大悟者。那麼用什麼形象來代表佛呢？如果用人像，那就是普通一個人了，跟街上的普通人一樣，沒有什麼意思，但是如果設計一個特別形象那就很難，後來因為親切感的關系，還是以我們人的形象為主來做一個佛像。(對于佛像的起源，學界至今還未有一個定論)。但是「佛相、眾生相不一不二」，就是說佛跟眾生應該是一樣的，但是又不一樣。既有人間的人相，又要有出于人間又高于人間的，蘊藏著高度智慧與慈悲的神性。他的相貌跟人大概一樣，但是有些地方又不一樣，于是就有了三十二相，八十種好。這是佛的身體容貌因福慧圓滿而修得的各種相貌特徵。

首先說一說印度早期的佛像。印度早期沒有佛像，但是《增一阿含經》里說，因為釋迦牟尼佛到忉利天為母說法的時候，跋蹉國王優填王非常思念他，所以曾經造過一如來像來供養。也有一些佛經記載，有畫釋迦牟尼佛的像。但是到現在為止，遺物及考古出土的基本上沒有，所以我們稱那個時期是無像時期。

現在讓我們看看公元前三世紀至公元後一世紀的印度桑奇一號大佛塔，它四周有東、南、西、北四個門，是石造的。上面雕了很多東西，但都沒有佛像的。(指圖片)門上端像三叉形的是什麼意思呢？這就是三寶——象徵佛、法、僧。下面就是法輪，法輪是圓的，它是古代印度的一種武器，是用它來摧毀敵人的。對我們來說敵人就是無明和貪、嗔、癡(三毒)，所以就用法輪來摧毀我們的無明和三毒；還有，法輪是要不斷前進的，代表我們學佛要精進，傳播我們的佛法，也不要停在一個地方，要一路前進；再有，法輪是圓的，也是代表佛法是圓滿的。

我們再看看這里面的一些圖像，那個圖像你看悉達多太子夜半離開宮殿，他騎著白馬，上面有個華蓋，但是圖像里面也沒有太子像，所以是無佛像的。那麼當時是用什麼來代表佛或佛法呢？他們是用菩提樹、寶座、腳印、佛塔、蓮花、法輪等來代表佛，禮佛就是拜法輪、拜塔。以前的塔是這樣子，叫stupa。入華後，印度式的stupa就移到了我們中國式塔的頂部了。我們可以看看我們柏林禪寺的塔，上面是有一個stupa的。看這張圖片，釋迦牟尼佛到忉利天給母親說法，回來以後，在台階上只有他的腳印，沒有他的像，證明那個時候是沒有佛像的，所以稱無像時期。

最早的佛像應該是公元一世紀左右，這個是大英博物館里面的貴霜王朝金幣，約為公元二世紀，上面一邊有貴霜國王迦膩色迦(Kanishka)，後面就有佛陀。

現在，讓我們看看犍陀羅地區早期的佛像：這是最早的佛像之一，在德國柏林博物館，你們看像不像希臘人呢？因為亞歷山大曾經征服過犍陀羅這個地方，所以早期的佛像有希臘的影子。這是他的弟子，你們看他跟現在我們看到的佛陀弟子是完全不一樣的。這是一幅佛陀降生圖，曾經有朋友問我，為什麼佛教釋迦牟尼出生是這樣子的，(指從右脅出生)這跟我們現在的真實情況好像不一樣。這個問題討論也很多，其實我覺得這有兩個原因：一個是當時印度北部是被波斯統治的，波斯的神Apolo或者印度的Indra(注：印度教的主神因陀羅，主司雷雨)，那些神包括我們的夏禹，傳說中他們也不是在我們現在人體的下部出生的。因為波斯的那個Parsua神也是脅生的，所以，可以說是受波斯文化的影響，這個說法是饒宗頤國學大師這麼講的。另外，古印度有四個種姓，最高的一個是婆羅門；第二個是統治者、武士、貴族；第三個是平民，做生意或農、牧的；第四是首陀羅，就是奴隸。根據印度原來有宗教，其主神之一為梵天(Brahma)是創造之神，為眾生之本，這四個種姓是從他身體不同部位出生的：第一等人婆羅門是從他的口中出生的，第二等人統治者、武士、貴族等是從他的肩膀兩臂出生的，第三等人是從兩胯出生的，最低等的人是從腳部出生的。悉達多太子是皇室貴族，所以是從兩臂出生的，這也是一個說法之一。

你們看，這是早期的佛像，犍陀羅式，在大英博物館藏的，面部比較橢圓形，神情平靜而莊重，眉毛比較細長，高直的鼻子，薄薄的嘴唇，還有頭髮是波浪形向後梳的。另一個是希臘塑像(公元前400-338年)，二者是不是很相似呢？還有他們的衣服，佛像披的袈裟厚重，衣褶成U字形，左手執袈裟的形像與公元前六世紀的希臘塑像很相似。這尊菩薩像就是悉達多當太子時候的形象，有寶冠、瓔珞、珠寶，還有那種肌肉感是不是都與希臘公元前五世紀的塑像一樣呢？所以最早的佛像是受希臘的影響的。

這是彌勒佛，早期的彌勒佛，包括他到了中國以後的北朝時期，都是交叉腳的。印度轉輪王都認為自己是彌勒佛，所以也是這樣的坐姿。另外，他禪修、苦行都非常瘦的樣子。

這是釋迦牟尼像，請猜猜這是什麼時期的佛陀？他出生？禪修？說法？涅槃？你們看看他的手印，他在做什麼呢？我聽到一些很對的答案，對，是說法印——在鹿野苑初轉法輪！好了，除了犍陀羅這個地方外，同時期印度也有佛像，但是印度的佛像就與犍陀羅的很不一樣，因為當地的民族不同，樣子也不同。跟印度人很相似了。這種佛像樣式集中出現于秣菟羅地區，即今新德里東南部。它的造像藝術又不一樣了，跟印度人很相似，衣服不厚，很薄，因為天氣很熱嘛。這些佛像我都在印度看過，是紅砂岩造的，其他的雕塑很有印度的特色。

我介紹一下，當時北方的佛像的眼睛跟南方的佛像眼睛不一樣。我們常常說鳳眼、杏眼，究竟鳳眼跟杏眼有什麼差別呢？南方的佛像多是杏眼，北方的多是鳳眼。為什麼呢？我們是東方蒙古種的人。蒙古種的北方人跟南方蒙古種的不一樣，他的區別之一就在他的眼睛，北方的可能是單眼皮，眼前端上眼瞼伸延的眼線較長，稱為蒙古褶，因為北方風沙大，如果遇上風沙，眼睛很快合攏起來，就把風沙擋住了，這就是鳳眼，一般眼睛尾部是上揚一點，所以我們在外國的時候，人家會很沒有禮貌取笑我們時，是把眼睛這樣撩起來的(以手示意)；但是杏眼就是南方，杏眼較大(沒有蒙古褶)，所以我們經常說杏眼圓睜，所以一看這里就知道他是南方的，和我們剛剛看的很不一樣。秣菟羅式的佛像面相是比較圓的，是杏眼，還有他的鼻子比較寬，嘴唇很厚。頭髮是右旋的螺髻，還有他的衣服很薄的。衣褶貼身，成U字形，這個雕塑非常好，他里面褲子的帶子都可以隱約從薄薄的袈裟中顯露出來，在佛教雕塑里面，這種技藝是非常高的。

在五至六世紀(Gupta)芨多時期的印度，佛像的中心除了秣菟羅外，還有是鹿野苑，它的特色是雕刻精美、華麗(佛的背光)，佛像的袈裟非常薄，薄到好像沒有穿衣的樣子，其實是穿了。雕塑得很精細。

這些佛像也是影響了我們中國，或者影響東南亞的。現在你們看到的是四相圖：出生、成道、初轉法輪和涅槃。當時的觀音就是比較男性一點的，一般是拿著蓮花，我們叫蓮花手觀音。大家現在看到的是巴米揚的大立佛像(沒有被炸的時候)，有印度芨多時代的特徵。因為每一個時期都有每一個時期的特徵的。

好了，佛教傳到了中亞，然後再往東走，好多人問為什麼到了中亞不往西方那邊走呢？因為往西邊是信奉拜火教的。(指圖片)這個是在阿富汗四至五世紀的佛像。我去年去了中亞這個地方。在Tashkent，Uzbekistan(烏茲別克斯坦)博物館拍的佛像。你看那個地方的佛像跟印度的、跟希臘的又不一樣了。另一個是在法國巴黎Guimet(吉美)博物館收藏的菩薩，是新疆出土的。所以佛像在不同的民族、不同的地點、不同的時期是不一樣的。

現在，看看我國新疆地區的佛教遺址吧，這是庫車最大的昭怙厘寺(蘇巴什寺)，地方很大很大，寺院分別在河的兩岸，范圍很廣闊。鳩摩羅什在這里逗留過。現在就只留下廢墟似的遺址，往日的光輝燦爛已不復見。這里是高昌國的佛塔。在十世紀、十一世紀的時候，伊斯蘭的勢力進入了新疆，對佛教的造像破壞得很厲害。這是吐魯番出土，十一世紀的《彌勒會見記》殘片，旁邊還有很多血跡，可能當時的僧人懷里藏著這文卷就給殺死了，所以它上面有血。現在許多最精美的早期佛像都在外國。(指圖片)你們看這尊菩薩，樣子可能與當地的民族有關。進入了中國以後，跟印度有什麼不同呢？就是多了這件蓋在右肩的「偏衫」。因為中國人不喜歡裸露身體，所以多了一件偏衫。這些都是新疆焉耆出土的，新疆兩三千年前大部分是白種人，民族不同，所以他的面相又不一樣。還有這個也是裸露上身的，我覺得是受古希臘影響的，這些佛、菩薩像都是在巴楚出土的，現存于巴黎Guimet博物館。如果你們到法國去，可以去看一看，很有趣，就是佛像在不同的時代都不一樣。請看看這些「行像」——攜帶用龕像。因為在絲綢之路上，所以佛像放在盒子里面，隨身帶著，盒子可以張開，也可以合起來，很方便攜帶，多是木制的。

好，進入中國。佛像或者佛教什麼時候進入中國呢？現在有不同的說法，但是東漢是沒有問題的。佛像呢，什麼時候在中國出現呢？

現在來看看進入中國最早的佛像是什麼樣呢？這是在四川樂山麻浩一號崖墓上的一個佛像，這個應該是犍陀羅時候的風格，是東漢晚期的。另一個在江蘇孔望山的摩崖石刻，也很像是佛像。這個(指圖片)是重慶博物館現在叫三峽博物館里面東漢的搖錢樹下面，我拍得不是太好，因為隔著玻璃，下面有佛像，還有帶紀年的(東漢延光四年，公元125年)，所以東漢的時候已經有佛像了。但是當時一般的老百姓也不清楚這個佛像是什麼，對佛像、佛教了解不多，所以就把佛像放在不是最重要的位置。你看這是佛跟兩個弟子，還有就是跟漢族的神仙都放在一起。這個是三世紀末的銅佛像，其下還有一對獅子。這個是最早的銅佛像之一，在三藩市的藝術博物館里面。我去看過，也不小，因為它後面有紀年(後趙建武四年，公元338年)。你們看它也有犍陀羅的風格，但是面相已經中國化了(指圖片)，這個傳說是石家莊出土的。今天老師父講起來，其實你們現在坐著的這個地方是塊寶地，以前是趙國，就是戰國那個時候，如果做一個考古發現，會發現這里也是佛教的一個重地，所以挖下去一定有很多寶貝可以發現的，希望將來有這個機會。

不曉得你們有沒有去過甘肅永靖的炳靈寺，炳靈寺是一個非常好的早期佛教寶地，有機會你們可以去看看。這尊佛像是不是跟我剛說過早期的印度的薄衣貼體的佛像是一樣的？這是在炳靈寺169窟的最早佛像之一，也是有紀年的(西秦建弘元年，公元420年)，你看他也是有偏衫的。也有釋迦苦行像。我覺得以前的人在造佛像或者開鑿石窟真的很偉大。我到過馬蹄寺，在甘肅，這個就是馬蹄寺，這個就是我。站在石窟寺下面，只有一小點，可見建石窟寺工程之浩大。這樣上去是很危險的。其實每個石窟現在沒窟檐和門了，但是以前是有窟檐和土木結構的，像敦煌的石窟，以前應該是這樣子。上去也不容易呀，我到陝西的彬縣，我看出家人以前是這樣子用鐵索拉爬上去的，我叫我的朋友上去看看，照了這張照片，所以知道以前的師父真的不簡單，也很佩服這種不畏艱苦的精神。

往後就是講中國佛像，中國的佛像在每一個時期的風格是跟那時候流行的審美觀、美的標準和當時的著名藝術家(畫家及雕塑家)有關。例如東晉顧愷之的得其神(神韻)，南朝陸探微之得其骨(瘦骨清相)，張僧繇之得其肉(較豐腴)，北齊曹仲達之曹衣出水(受印度芨多王朝風格薄衣貼體之影響)，還有唐之吳道子(吳帶當風)，周昉之創水月觀音，楊惠之的影塑，元代阿尼哥之梵式造像等。

我先說北朝的，你們看北魏、東魏、西魏都是在長江流域以北的。先說北魏的佛像，這是敦煌莫高窟第259窟，這個和犍陀羅三至四世紀的禪定佛像作個比較，他的衣褶、他的領口都是U字形的。不同的是，衣紋一個是陰刻的，一個是凸出來的。他的手，袈裟的下垂形式都很相似，但是不相似在哪里？面相是不一樣的，所以佛像是有根據的，是跟民族、跟地點不同而異。我不是說過這個是交腳佛像嗎？這個是什麼佛啊？對，彌勒佛。你們看這兩個佛在一起，這個是《法華經?見寶塔品》里面，就是說釋迦牟尼佛在靈鷲山說法的時候，有佛塔從地下升起來，內坐著多寶佛，他讓釋迦牟尼佛和他坐在一起，見證釋迦說的是真理，所以兩個佛在一起，就是描述《法華經》的。

這兩張是云岡石窟的，這是鮮卑皇帝建的石窟。雖然是鮮卑人，但是都有它的特色。這個大佛像當時中部是斷裂了，後來給補過來。這是北魏，怎麼證明依照當時的人來造這些像呢？這里有出土的北魏陶俑(山西大同出土)鮮卑人，將他們與佛像容貌比較(依照北魏的鮮卑族皇帝造的)，你們看是不是很像呢？因為游牧民族一般是比較強壯健碩的，比較飽滿的。北魏也有相貌看上去比較瘦一點的，那是漢化之後的影響。整個北朝的佛教藝術是非常注重內在的精神，當時北方是注重禪修的，南方注重理論，所以有較多禪修的形象。

大同有非常難得一見的石窟，它是許多文化的交融，我覺得它跟西方的交融特別多。尤其是你們看這些佛龕龕楣，有中國式的、有中亞的、還有波斯的，好多都得慢慢拆開來看，這個佛像藝術真的不得了。我覺得我可以大膽說一句話，如果中國有一件文物或者藝術品是融古代的四大文明于一身的話，可以說只有佛像，如大同的石窟——里面既有羅馬的、也有波斯的、希臘的、中國的，還有印度的。所以可以看到有很多變化，很多的創造能力。

當時彌勒崇拜特別多，所以有很多交腳的彌勒菩薩或彌勒佛的造像。根據梁思成先生說，這個是最早進入中國的佛塔，stupa，印度的，就放在頂端，所以說是中印一個文化的交流。這石窟刻有許多受到印度神祗影響的多頭多手護法神，當時飛天有很多種，游牧民族或西域式的飛天是比較壯碩的，而飄帶較多較瘦的是中原的飛天。還有跪拜方式也受胡人的影響。(指圖片)這種單足下跪的叫胡跪，我們現代人常常去聽opera或者音樂會，西方人喜歡這樣子，一手按胸口彎身以示感謝，其實中國本身就是這樣子，是受中國古代北方少數民族影響的，不是西方的。

還有早期的外來的影響，這是希臘的柱頭(Ionic式)，來華後把它放在龕楣兩側。類似西方影響的元素很多，像龕楣的形狀有八角形、四角形，也是西域的、西方的。龕內是彌勒菩薩，到了龍門，飛天還是化佛等手上拿了很多花環，這些花環基本上就是羅馬石雕上常見到很多小天使托著長長的花、葉環帶。

這是龍門石窟，二十年代，好多外國人喜歡佛像，就把佛像的頭砍掉了，更有甚者，當時也有很多造假的佛像埋在地下，若干年後發掘出來，然後再賣到外面去。雖然在外國的博物館里面，但是也有是造假的，我們可以看得出來。當時龍門石窟古陽洞上面也有很多非常美的北魏書法，但是講起來很傷心，你們看這個碑，是原來那個碑的拓片。人有時是很自私的，現在是不讓人進去了，但是以前是沒有人保護的。民國的時候，有人拓了這塊碑以後，就把原碑打碎，以保護自己獨有的版權。所以這個碑已經再沒有了，留下來的拓片也很少很少。所以文物的破壞真的使人很痛心。今天老師父也說，讓文物放在地下是最安全的，現在武則天的墓、秦始皇的墓中央都不讓開，就是希望能把它保存下來，慢慢將來再打算。在龍門石窟里面，這是帝王禮佛圖。這兩幅圖都不在中國，也是那個時期被賣到外國(美國)去。我去看過，帝王禮佛圖很有意思的。幸運地，河南鞏縣還保存著，有這個題材的石刻。當時造像人的藝術真的是很高的，你們看這個像的手臂的肌肉感有多好。從這些持蓮供養人像也可以知道以前的人怎麼供佛和拜佛的，原來是拿著一支長莖蓮花。河南鞏縣，我很喜歡這個地方，不大，但是保存得很好。只有幾個石窟而已。這是北魏時候的佛像，典型的，上面的飛天非常漂亮。因為有人偷拓了，現在不允許拓了。這個飛天是非常非常的漂亮，北朝的飛天身形是Ⅴ字形，較纖瘦，大唐不是這樣的造型。

你看的這個就是維摩詰居士，《維摩詰經》我們都很喜歡。

我們一般說孔明是手上拿著羽扇，是嗎？實際上不是羽扇，是麈尾，麈是一種動物，一種鹿。它很有領袖才能，它的尾巴搖到哪一邊，後邊的鹿群就跟著跑到哪一邊。南北朝時人們很喜歡清談、辯論，為了表示其獨領群倫的才華，所以喜歡手拿麈尾。現在日本正倉院還保留有唐代的麈尾。這個是帝王禮佛圖，我非常喜歡，有機會你們一定要去看看。上面一層是帝王帝后禮佛圖，我們不能在洞窟里面拍照，這是從書上拍的，所以沒辦法表現我想表現的東西。從圖像也可以看出當時人們的生活衣飾。當時皇后穿什麼衣服呢？她的衣服非常長的，要一些丫頭在後面提著其裙腳。順便說說，丫頭與丫環是有點不同的，丫頭的髮髻是實心的丫髻，是年紀較小的。丫環的頭髮是環狀的髻，年齡較大的，這個景象讓我想起現在的新娘子，新娘子的裙子也是很長的，原來以前就是這樣子。還有他們一般去禮佛的時候，有出家人引著在前面，手里拿著香爐，丫頭也拿著一個香爐。你們聽過紅袖添香是不是？有沒有想過怎麼去添香呢？元明以後才有豎起來插著的線香，以前的都是香餅、香塊，皇帝皇后進寺廟要添香，你們看皇后的手上好像是從器皿上拿點東西。你們看到嗎？這個就是添香。

接下來是麥積山，麥積山的佛像又不一樣了。你們有人去過麥積山嗎？應該好好去看看。這是麥積山北魏的佛像，麥積山的佛像有點女性化，但是很美。這兩個佛像是最美的，因為是根據當時的皇后來造的。他是泥塑的，但是他的形態，波浪形的頭髮，犍陀羅希臘式的卷髮，到了中國成了螺旋狀的卷髮。到北魏西魏的時候，袈裟已經變成像長長寬寬的裙子，這就是當時的「褒衣博帶」。還有他的手部很柔軟，柔軟又纖長。這是佛三十二相之一，手指纖長象徵謙卑，手指柔軟代表孝順、恭敬。還有麥積山的佛像都是有動感的，站著的菩薩不是呆板的，他是笑著的，笑得露出了牙齒，他的衣帶是飄動的，很活潑、動感的。我們看他的眼是什麼眼？鳳眼(眾答)，對了，鳳眼是北方的嘛。你看他的笑容，北魏的笑容都是比較內斂的，還有比較瘦，下巴是向前傾翹一點，所以以前的菩薩像真的造得很好很好，形神兼備。其實我們觀賞佛像也是一種修行，所謂觀佛觀想就是透過觀佛像來攝受其內在功德。我們為什麼要拜佛？其實拜佛就是去掉我們的自滿，要謙卑，從佛像身上我們要學習到智慧跟慈悲。你們看菩薩的手是很柔軟的，其實手柔軟是三十二相之一。如果很孝順父母，父母病的時候給她按摩啊，侍候他，對師長也是，就會感應到手足柔軟相，所以看到柔軟相，就會想到自己應該學習這樣去修行。

拜佛的時候，你觀察到很多細節，這好像談話一樣，就像早上長老說的「智慧與慈悲要結合，做人和做事要結合」。我看佛像也是一樣的，要跟民間生活聯系，這兩張是很生活化的，好像是二人在對談一樣。有些人說是菩薩，有些人說是供養人，我也很難說了。這是童男童女，其實塑像做得好已不易，要做得神韻好就非常難。這里的佛像就做到了形神兼備的特點了。漢化後北魏的塑像特徵是瘦的，還有的他的下巴是這樣子的(187窟迦葉尊者)。

好，我們來到山東青州龍興寺的窖藏佛像。就是這個佛像讓我感動，跟大家分享。

999年的時候，我到北京歷史博物館里面，偶然的機會進了一個展廳，里面就是展出這尊佛像。當時就覺得這麼好的佛像啊！于是很自然地許了一個心願：我什麼時候能把這些佛像介紹給多一些人看啊？當時就這樣子想的。這些佛像是九十年代中期(1996年10月)山東青州出土的，我上個月就到了那里。當時青州的一所學校的操場要擴建，由于地面不是很平，一邊高一邊低。就用推土機要把它推平，這一推就有了很好的因緣，其實之前已經在附近出土過一些佛、菩薩像、佛頭及佛手等殘件。考古學家已經留意這個地方，推土的時候，剛好考古學者——博物館的館長經過，他看到推土機推出的土跟表層地面的土壤不一樣，你們知道考古，下面動過的土我們叫五花土，沒有動過的叫生土，有顏色變化過的是熟的。所以他看到泥土的顏色不一樣，地下一定有東西，所以就開始發掘，發現窖藏，窖藏里面是石雕的佛像，堆在那里，總共出了400余尊，但是全是被打破的，沒有一個是完整的。所以這些佛像是慢慢拼合起來的。這是一佛二菩薩的造像，早期的北魏的佛髻是比較高一點，而且比較瘦。這個是菩薩像，我當時也看了這個菩薩像，我跟這個佛像很有緣，我三次去都會跟他見面，也因為這個佛像才讓我後來學習到佛像藝術，就是他的這種精神感召，他是北魏的，比較瘦，但是都是殘缺不全的。其實這個非常漂亮，里面是有金箔貼上去的。在我家里有兩尊，應該都是北齊的，一尊是佛，一尊是菩薩像，也是緣分感應，是我最喜歡的佛像。

從北魏開始，中間的瓔珞是交叉的，如果你看到交叉的，就是從北魏開始的，還有長長的百褶裙，現在青州博物館里面，這個非常漂亮，但是你們看其頭部沒有了。北魏的佛像你們看是鳳眼，比較瘦，高的肉髻，到了東魏呢，眼睛就比較大一點了。到了北齊，眼睛基本上是這樣下垂式的，沉思的樣子。頭上的肉髻是變得扁平一點了，北魏時的褒衣博帶，到了北齊就是曹衣出水，好像印度笈多王朝那個時候的樣式。這尊佛像你看到他時，你心里會很平靜。他的形態很美，內涵更難得，所以這會引起我們對佛的思考，或者進入佛的沉思的境界。這尊佛像很難得，我很喜歡。我看的時候，腿很難走開，好像有磁石吸引著我。我離開他，他有力量又把我拉回去，又再回去，在他面前再看再看。

這個是童顏佛像，他就像是個小孩子，我在博物館里面把他的側面都拍了。館長允許我多拍幾張，因為造這個佛像的形態很難，造這個神韻就更難，神韻里面有孩子一樣很天真純潔的氣質，我曾經說過你們見過的佛像很多，但是童顏佛像好像很少看到。這個就是童顏的佛像，他的手很纖長，也很柔軟。這個是難得一見的菩薩像，很華麗(指另外一張)，也是被打碎了。可能因為他太好太美了，所以只打破小部分，面部皮膚很細很滑，三十二相有一個就是皮膚細滑相，石像雕得非常非常精細的，所以我們就知道那時候青州的工匠在造像時是懷著怎麼樣的一顆心來做的。這一張也是童顏，好像個小女孩一樣的。我看了以後才明白，為什麼我在國外好多外國人家里喜歡把佛像的頭放在大廳里面，其實他們也不是佛教徒，為什麼呢？就是佛像給人們帶來了愉悅祥和的感覺，使你心境平靜下來，生歡喜心。

這是思惟菩薩，說法有好多種，有一個說法是悉達多太子在樹下思考種種問題時的樣子。外國也有很多，這是大都會博物館，有些銅像如果你們去美國可以看到，這里面有佛，有菩薩，有天王力士等等。

這兩尊佛在一起，還記得嗎？(眾答：《法華經》)我是在差不多十年前時，去了俄羅斯，這是其歷史博物館藏的佛像。如果你們到寧夏，須彌山也有不錯的石窟，它的佛像的面相跟北魏就不一樣了。北魏在漢化後比較瘦，北齊比較飽滿，北齊的佛像最好的就是在青州。到了北周，統治者是游牧民族，所以面相也很飽滿，頭部方圓而大，身體高大寬肩健胸。這里也是須彌山，佛像很高大(指著一幅圖片)，北朝信佛的人很多。

這是南北朝寺院數目比較，寺廟北方比南方要多。北方注重禪修，南方注重理論。所以石窟的數目在北方的比較多，受到的破壞相對也比較少，所以現在很多可以保存下來。南朝呢，佛家常說無常，佛教也經過歷史上「三武一宗」的滅佛運動，還有戰亂及自然的破壞，很可惜，但是沒辦法。南方極大部分古代的寺廟已沒有了，佛像也沒有了，剩下來就只有石窟的。

我們看看南朝，(指圖像)南朝南京棲霞山有石窟及面佛像，但是很不幸，就在民國時被一些好心做壞事的人——以為是把他保護，用水泥灌了，所以面目都模糊了。我以前去的時候，他們希望鑿開表層的水泥，但是開鑿比較難，很可惜。在外國的博物館，還有一些南朝的銅佛像的。

這是四川，到了隋代，其實隋代的佛像藝術也是很不一樣，雖然人們常說隋煬帝開鑿運河，用了很多人力啊，怎樣窮奢極侈，其實隋煬帝為開通西域做了很大的貢獻。他曾經在甘肅張掖舉辦國際貿易大會，就像現在上海的世博一樣，當時有二十七個西域國來參加(建立關系，三十多國來朝貢)。所以隋代跟當時西方如波斯有文化交流，佛教藝術里面可見到很多，這種多元文化的交融，在敦煌也就更多。這是隋代的，隋代的佛像都是頭部比較大。因為我們跪下來再往上看的時候，佛就好像看著我們，跟我們的眼神接觸。麥積山的這尊佛也非常大，隋煬帝非常信佛，他的爸爸也非常信佛，所以在佛教藝術史上，在敦煌那邊，隋代的石窟也特別多，也有它的特色，面型比較寬，身形較健碩，身長腳較短等等。

接著就到了唐代了，唐代的時候版圖就更大了，跟西域突厥有很多的來往了。以敦煌莫高窟為例，初唐時期的造像不算非常優秀，而且動感不大，那些菩薩都是貼在牆上。但是到了盛唐就不一樣了，不知你們到過敦煌沒有，現在保護得很好。現以莫高窟45窟為例，這是盛唐的經典之作。一佛二弟子、二菩薩、二天王在一個龕里面，每個塑像都有他的個性，比較活又很莊嚴，菩薩很慈悲，弟子很恭順，還有天王很威武，個性都很明顯。他們的站姿都是有S造型的，比較有動感，肌肉感也很強，看他的小肚都是很寫實的。為什麼菩薩都披有這一條斜帶呢？(指圖像)這一條叫絡腋或聖線。在古印度，只有皇家貴族，或者是婆羅門教的四部《吠陀經》考試及格，才有資格戴這條聖線，所以它是權力、地位、智慧的象徵。現在我們選美不是也有這樣的斜披綵帶嗎？像英女王也有這個。菩薩是有智慧，也有學問，又有正見，所以身上有這斜掛的聖線。

如果你跪在窟的正中間往上看的時候，(指一張圖片里的佛像)你會發現這五個像都同時與你有眼神接觸的，所以這(45窟)是非常難得一見的一組雕塑。你看佛的弟子迦葉尊者，苦行的，很瘦；(指圖像)另一是相貌娟好的阿難。盛唐是非常注重寫實，天王的威武，肌肉感強，跟現在健身房里見到的健兒差不多，你們看腹部的六塊肌肉，是不是？當時就已經是健美的標準，不是現在我們才有的，唐代一千多年前已經有寫實這麼好的菩薩像了。還有盛唐時期的菩薩像是比較胖一點的，交腳和垂足都是彌勒像，面比較圓，還是波浪的頭髮，有偏衫。

到了盛唐以後，佛像就慢慢地世俗化。什麼叫世俗化呢？就是說造佛像、菩薩像時，有一些畫家或者雕塑家是根據當時的一些人物或貴婦形象來造像，就是說，造像以世俗的審美觀為標準。所以神聖性就比較減少了，也可以說跟人間比較靠近多一點了，這就是世俗化。我們剛才說過，「佛相眾生相不一不二」。佛相跟眾生相應該是一樣又不一樣的，他是出于人間又高于人間的嘛！現在就跟人間貼近了，所以那個時候我們見到的菩薩就跟貴婦一樣的人間化了。這是觀世音菩薩，是男的還是女的？當時造像也沒有說是男的是女的，有些像是男頭女身。

我常說佛像里融合了很多其他文化因素。你看這是莫高窟159窟的菩薩立像，皮膚非常細白，整個一千多年來就是這樣子，沒有修補過，聽說是用了很多蛋清加上非常精細的粉敷在上面，所以很細很滑。你看他的神態，這種姿勢是不是跟印度的神Parvati Tamil差不多？我也看了很多印度的神像，我們好多佛像和菩薩像，跟印度的神像姿態是有相似的地方，其實兩地的文化是互相影響的。當年玄奘法師除了帶佛經，也帶了佛像回來的。

另外有人問為什麼北齊的佛像有印度芨多時期的模式，這可能是跟法顯和尚由印度回來時先到廬山再到青州有關系，所以青州才有這麼好的佛像，可能就是受了他從印度帶來的佛像的影響。這個是莫高窟158窟很有名的涅槃像，印度的中西部的Ajanta(是最早的石窟之一)也有相似的涅槃像。我到那里考察過，非常好。對我印象最深的是，在那個石窟里面，如果你唱誦梵音時，聲音是非常嘹亮好聽的。這個是Ajanta五世紀的涅槃像，到了東土以後的，涅槃像都中國化了，但形式與印度的很近似。

這是河南洛陽龍門石窟，有人說這是武則天用她的脂粉錢造的這個奉先寺，造像非常宏偉精美，你可以看到大唐的氣派。武則天時期造像特別大，很好。包括敦煌最大的佛像也是武則天時造的，有人說奉先寺這個像是根據武則天的面相來做的，究竟是不是我們就不知道了。

唐代也有密教造像的，你看密教造像是多頭多手的。此外不曉得你們有沒有去過四川的巴中南龕，那里有很多很多摩崖佛龕，是唐代的，保存得很好，其中有的顏色可能是清代補上去的。這里有一尊雙頭佛像，其他地方如敦煌也有，為什麼會有雙頭的佛像呢？根據玄奘法師的記載：據說以前有人請一個工匠給他做佛像，工匠收了他的錢。第二個人又來了，給他錢讓他做，而這些錢只夠做一個佛像，到時候兩個人都來拿佛像了，他就告訴他們錢不夠，只能做一個，這兩個人認為工匠是欺騙他們，就罵他。當時這個佛像就一分為二，多了一個頭，顯靈了，所以有了這個雙頭的佛像——這是瑞像。

這是杭州的雷峰塔——《白蛇傳》里面的雷峰塔，也出土了一些佛像，佛像下面是金龍，這與我們傳統的佛像有點不一樣。

接下來就是宋、遼、金，佛像更世俗化或者說人間化了。即是似人性多于超人性。就是說更像一個人了，不過就更為親切。像普賢菩薩、觀世音菩薩。北宋的佛教造像有幾個特點，如菩薩差不多全是女性化了，尤其是觀音已全是女性化。還有以前菩薩是在佛旁邊的，是脇侍菩薩。這時候很多是獨立的，單獨的，成為人們膜拜的對象。當時銅較缺乏，所以也有用其他的材料來做，比方用石、木頭、泥塑、瓷、鐵等。當時瓷器開始發達，好多瓷的觀音像出現了，還有羅漢。宋代審美的標準臉型是這樣的：面形比較橢圓，五官細小，集中在中間，下巴比較厚，還有水月觀音出現了。這是唐以後非常流行的觀音菩薩樣式，觀世音菩薩在南海洛伽山的竹林水邊，朗月當空，水月相映。觀音菩薩悠閒地以如意坐的姿勢，坐在盤石上，很輕松自在的坐在那里，看著水里的月和空中的月。風吹過來，水中的月會起漣漪，無風，水面平靜如鏡，這些這些，都是讓人體悟到許多真理，因緣觀和空性。完全沒有煩惱的束縛，通達無礙。因有月亮和水，所以又稱水月觀音。水月觀音的坐姿是和印度坐姿有關系的，因為印度只有皇家的人才可以有這種坐姿。

這兩張也是觀音(木雕)，我到美國大都會博物館拍的。這個是北宋的，跟美女一樣的，真的很民間化了。五官和整個面型就是跟民女一樣。如果你到四川大足的北山，有很多不同的觀音，跟密教有關系的，寶冠很華麗繁縟。宋代的觀音有很多裝飾品，冠帽都非常漂亮華麗，每一個朝代的塑像都是跟當時的審美觀有關系。

這是北宋山西的一尊侍女雕像，和當時的菩薩像是不是很相似？五官細小，集中在中間，下巴比較厚，櫻桃小嘴。這就是宋代塑像的特徵。頭上都有寶冠，而且很華麗。在大足的大佛灣，你會看到很多儒家的孝道思想在里面。這是六道輪迴，很有教化作用。還有《父母恩重難報經》里面的內容。民生方面，你會見到養雞女子，很有生活氣息。我說過瓷器的觀音在宋代開始慢慢多起來，羅漢像也是在宋代慢慢流行起來的。這個鐵鑄的羅漢非常傳神，羅漢跟信徒的關系應該是靠得最近了——他有很多人的樣貌、人的表情、人的形態。如山東長青靈岩寺的北宋羅漢是非常有名的。

從宋代開始，我們看到彌勒佛或者彌勒菩薩再不是交腳垂腿的了，而是大肚子。大肚彌勒佛據說是五代時浙江奉化一個和尚名契此，身子很胖，形似瘋瘋癲癲的，他常常背著一個布袋，他很喜歡把得來的食物放在布袋里，人稱他為布袋和尚。他很喜歡跟小孩子們玩，他預測的東西很靈驗，所以人們都很喜歡讓他預測東西，他在公元917年端坐在岳林寺前的盤石上圓寂，他生前曾經留下一個偈語：「彌勒真彌勒，化身千百億，時時示世人，世人自不識。」好多人認為他就是彌勒再生，所以後來的彌勒佛也就造成大肚子的樣子了。我們現在佛寺里面，彌勒佛都是這樣子的，不曉得柏林禪寺的彌勒佛是不是這樣子，還有市面上有多子佛，彌勒身邊好多小孩子，因為他喜歡跟孩子在一起玩，所以也變成多子佛。

遼代(公元907-1125年)，這是大同下華嚴寺的遼代佛像，很漂亮，我只去過一次而已。這個菩薩像的身形曲線非常美。還有他是笑的，笑得露出了牙齒，很開心。遼代的菩薩頭上的冠是很高的，很莊嚴。遼代是契丹族，俄語應該是叫克丹。或者叫kedei，我們有時坐飛機的國泰航空公司，就是用契丹這個名字的，遼代的佛像我不好意思還是要用「美」這個字，除了美、莊嚴之外，會有很多內涵。你看這尊在美國的自在觀音，每個人看到他或者看到照片之後都是同聲讚美的。

這個遼代的羅漢，現在全世界不足十個，都流失國外，羅漢的表情做得非常非常的細緻傳神。這是河北出土的，但是不在中國了。

這個羅漢是在加拿大多倫多的，這個頭是換過的，不是原來的頭了。是外國人買了以後，再送給博物館的，多倫多皇家博物館里的佛像都很不錯。館藏有三幅大型的元代壁畫，保存得非常好。你看這是金代的，是游牧民族，體格魁梧，和宋代中原的有點不一樣，因為時間關系，我不能很詳細講述他的風格。大家怎麼看出是觀世音菩薩呢？就是寶冠上有個小佛像的就是觀世音菩薩，有瓶的就是大勢至菩薩。

好了，到元代，元代的皇帝忽必烈請了尼泊爾很年輕的雕塑家阿尼哥入華，阿尼哥在中國生活了四十多年，造了很多有尼泊爾風格的梵式造像。所以到元代有兩種佛像，一種是漢式，一種是梵式的。以前都是漢式的多，這個漢式的觀音像就是在北京首都博物館里面，是白瓷的，非常好的觀音像。

元代的佛像腰部比較長，菩薩瓔珞都不像早期的，是較細緻的、貼身的。古代印度的瓔珞和項鏈不同，瓔珞是長的，項鏈是短的；瓔珞是有身份地位的人戴的，項鏈什麼人都可以戴；瓔珞是男女均可戴的，但是項鏈一般是女人戴。明清時的瓔珞都是很華麗和很繁縟的。腰部較長就是元代特色，這是元代的一些瓷觀音像。我有一次到寧夏的中寧石空石窟(俗稱大佛寺)，當時的文物局局長帶我去看，這個是出土的小菩薩像。當時這座山塌了下來，里面埋了很多佛像，到現在沒有完全發掘，只是發掘了一點點，(指圖)這是一個很小的佛像，很可愛。那個佛像你看他的腰身比較長，脖子和臉也都是元代的。原汁原味的，很可愛的一個個小沙彌小喇嘛，陳列在倉庫里面。

梵式的造像又怎麼樣呢？我現在講講梵式造像的幾個特色，跟密教或者跟藏傳佛教有關系。第一是肉髻上有寶珠，第二，漢式佛像頭部一般是肉髻，沒有冠的，梵式是有冠的。因為十一世紀時，印度佛像有冠是因為他們認為佛成道時有天神給他加冠的。還有，密教造像是寬肩細膊，多頭多手，手上拿著很多法器、東西。還有很多表情，女性的特徵比較多，還有雙身修，到時候我再慢慢給你們講。

這是在杭州飛來峰，元世祖得到中國以後，很怕杭州南宋的王氣盛，希望壓住王氣，所以就開了這個石窟，由阿尼哥來參與這個工作。有一批梵式的造像，(指圖)你看佛有冠，這是禪定印，是釋迦成道時的像，他背面還有很多梵文的，有多頭多手，四臂觀音是雙手合十，一手拿蓮花和一手拿念珠的。有漢式、有梵式、也有漢梵合一的。這是文殊菩薩，文殊菩薩應該是拿劍的，劍是要把我們的無明斬斷，文殊菩薩是智慧的象徵，所以有經盒。他有多手，是梵式的特徵，又有冠，所以是漢梵合一的。這個是梵式的，多手多頭很有動感，表情特別多，因為漢傳的佛像表情都是很祥和的，梵式有的表情有些會是比較憤怒的，有不同的形態。

明清時期，明代有很多唐代的遺風，但是多了很多當時的特色，佛像是有頭光和身光的，早期的頭光、身光有火焰紋。到了明代，頭、身光雕刻成很細緻的龍鳳與花卉，佛像也有肌肉感，但是跟唐代的不一樣。(以上介紹出自山西洪洞廣勝寺)。如果你去山西平遙，一定要去看看雙林寺，里面有許多精美的佛、菩薩像。像這一瓣蓮花，觀音坐在其上，神態自在舒適，我海外的朋友大部分都很喜歡這尊觀音，還有千手觀音，這個韋馱也很精美，無論你走到那一個方向，他的眼睛總是看著你的。

我要說說懸塑了，在明代非常有名的是懸塑，如山西隰縣的小西天，整個極樂世界不是平面的，是有層次的，用木雕構件層層立體地凸顯出來，比方說這個飛天，是從牆上懸空飛出來的。其他如童子拜觀音，自在觀音等，都是懸塑。明代非常流行，現在山西有幾個地方，有長治觀音堂、小西天，全是懸塑，全是用木雕，金碧輝煌，整個就像極樂世界似的，所以叫小西天。活靈活現的，圖片看不出來，我帶了朋友去看，她說看了感動到要流淚。觀音堂也是，在山西東南部長治那個地方，我覺得小西天更值得一看。你們看手指纖長，以前都有三十二相，要多禮佛，多尊重師長，多謙卑，就修得手指纖長，所以我們看到佛像的三十二相就要學習如何去將佛教理論落實到現實生活中去修行。比方說佛的肩膀是比較圓滿的，就是說要無私的布施，所以佛的三十二相是很好的教育題材。

明代的佛像特徵是怎麼樣呢？面形是瓜子臉，是當時美的標準，還有上眼蓋是較凸出的，菩薩都戴有冠。這尊菩薩像你們看眼蓋是不是凸出的，還有瓜子臉，這個是明代的特徵，是當時美的標準，那麼世俗化、民間化。這是明代侍女像，你看她是否與菩薩們的樣子相似呢？少了宗教性和神聖感，但多了親和力。這個白衣瓷觀音是明代有名的何朝宗制作的，白衣觀音在明代非常流行，還有達摩，送子觀音等等。這是羅漢，山西靈石資壽寺的羅漢是維妙維肖的。羅漢的頭部曾經給人偷走了，後來一台灣人給找回來，接駁回身上。接駁技術做得很好，完全看不到接駁痕跡。另一尊魚籃觀音是觀音的化身——是提魚籃美女去感化世人的故事形象。

到了清代梵式的造像比較多，我剛說梵式的造像的特徵是螺髻上有寶珠，佛像金碧輝煌，有寬闊的肩膀，細腰。這是西藏日喀則扎什倫布寺的彌勒像，很大，眉間白毫是用許多鑽石寶石來做的。

梵式造像佛的眼、菩薩的眼中間是凹進去的，不像我們這樣的平的，這是他的特徵之一。還有如前所述多頭多手，表情很多，女性的特徵明顯，手上的法器也特別多，這跟印度的神祗造形有關系。造像身材豐滿，動感也多，而且佛有冠，一般漢式的佛像是沒有冠的，這個印度的舞蹈女像非常漂亮，豐胸細腰，在美國的博物館里面。她的身體扭動幅度很大，印度是非常重視動感的，所以密教的觀音菩薩也是有動感的。

這是綠度母，這個是觀音，在密教里的綠度母，就是觀音菩薩看到人間的苦難而落淚，她的眼淚就化成綠度母和白度母，一起拯救人間的苦難。白度母面容慈悲，兩手掌、二腳心與眉間共有五眼，加上雙眼共有七只眼睛。綠度母只有一對眼睛。看看綠度母與觀音菩薩有什麼區別呢？綠度母的胸部女性特徵比較強，觀世音菩薩沒有這麼強。還有她手里拿的蓮花一般是有未開、半開和盛開三種。有的人說是過去、現在、未來，也有人說我們的智慧沒有開，希望將來開成正果。所以，含苞未開之蓮花比喻眾生未顯露的佛性；半開的蓮花是眾生初發菩提心，開始修行；而盛開的蓮花則比喻菩提心顯現，得證佛果。你們看看這兩尊觀音菩薩和綠度母的分別，他們的區別在哪里呢？看看她(綠度母)的動感和女性特徵較多。這個是金剛像，一般比較矮的，有大肚子。一腿屈曲，一腿是直的。

到了乾隆的時候，頒布了《造像量度經》，就是所有的佛像菩薩像都是要有一個標準的，材料和尺寸都是有一定標準的，所以從那個時候開始無論是坐像還是立像都很標準化，沒有個別特性了，創作性就差了，好像都是一個模子造出來的。

清代，在故宮里面，或者在西藏的佛像都是非常華麗的，金碧輝煌，跟現在的尼泊爾一樣。白度母有七只眼睛，那是觀音菩薩，均是寬肩細腰。這個是文殊菩薩，蓮花上有經盒和寶劍。

這個是清代尼泊爾的，非常華麗漂亮，金身上面鑲有很多寶石，手執蓮花，有半開、未開及盛開的。

雙身修是怎麼來的呢？佛教里的解釋是方便和智慧相結合。其實從佛教的歷史來看，在印度的印度教中曾有性力派(Shati)。原來的印度教有三個主神，即創造神、保護神和破壞神(濕婆)。濕婆是破壞的同時也是在創造的，有破壞才有創造，互相循環不息。自六世紀開始，濕婆派的《濕婆往世書》中認為濕婆創造這個世界時，把自己分成兩個，一個是男身，一個是女身，女身是性力女神，是神的創生動力。認為兩性濕婆象徵兩種神力的結合，只有性力女神有最強的創生的能力，他認為兩種力量或者男女神結合在一起才能產生最強大的力量，這種觀念進入了密教。這時候是七、八世紀，然後在九、十世紀就進入了西藏，然後就有了雙身修，密教藝術後期就開始有了雙身修。這個性力女神(八至九世紀)很難看得見，是在印度孟買的象島(Elephant Island)。好多人問我，為什麼佛教里的佛像都是大耳孔呢？這個也是從印度來的，現在少數民族都有這樣大的耳孔的。這是在緬甸的Bre族大耳孔的，那是我的朋友，苗族，大而重的耳環把耳孔也擴大了。在印度時我也看了很多十世紀的神像，他們也是很新潮的，有的只戴一個耳環，一邊不戴，好像現在新潮人士只戴一只耳環一樣。古代的印度，只是有權有地位富有的人才會戴大耳環。佛陀是皇室貴族，出家前戴大耳環，所以也形成大耳孔了。

這個「卍」符號是什麼呢？現在也說不清，因為考古發現，在四千多年前就已經存在了。不單只在中國，世界其他地方都有。你們看，四千多年前的陶器上就有這個卍紋。其真正的意思現在還沒有一個正式的答案。有人說是太陽，也有人認為是火，光明之意。北魏時譯為「萬」，玄奘譯為「德」(即佛之功德無量)。武則天長壽三年(693年)定讀作「萬」——集天下一切吉祥功德，其旋轉方向可向左旋或右旋，意思是將佛法向四面八方無限地延伸，不斷、無休止地救護眾生。又名為吉祥喜旋：無比吉祥。

好了，講了這麼多，我現在想請你們回答一些小問題。你們看看這個像是什麼時候的呢？我給你三個答案：北魏、唐代、明代？(有人答：北魏的)好，100分。可以告訴我這個像是什麼時候的嗎？你看看他的肌肉感，什麼時代的佛像肌肉感、寫實感很強呢？(營員們：唐)對，唐，而且是盛唐時期。初唐和晚唐都沒有盛唐時期的肌肉感和寫實感。

你們告訴我哪個是梵式的，哪個是漢式的？

(眾答：左邊是梵式，右邊是漢式的)

為什麼呢？

(眾答：梵式，因為是多頭多手)

這個是什麼菩薩？哪個是漢式的？

(眾答：千手觀音。右邊的是漢式的)

這個是漢式還是梵式？

(眾答：漢式)

那個呢？(眾答：梵式)

為什麼？你覺得他是什麼？

(眾答：綠度母)

對，也是觀音的化身，但是他的女性的特徵比較大。

這個是漢式還是梵式？

(眾答：梵式)

為什麼呢？多手，對，應該是四臂觀音，四臂觀音是一只手拿蓮花，一只拿念珠。

雙手合十那個是漢還是梵呢？

(眾答不一)

兩種意見都有，是漢式的。還有唐代的觀音曲線特別好，站姿就有S形的。這個是什麼菩薩？

(有人答：觀音)

觀音？講了幾次了，你看他手里拿的什麼？劍還有經盒，是什麼菩薩？

(眾答：文殊菩薩)

對，文殊，智慧。這個是梵還是漢呢？

(眾答：漢)

你們看是什麼朝代？你們看他的眼睛。是明代的。眼睛好像剛剛醒過來。還有，這個怎麼？看他是梵的？我剛剛講過了，這是供在我家的，雕塑得非常細，那個是千手觀音。用高僧的靈骨和很好的泥土磨制成，然後再刻雕過的，燒成非常細的塑像。

絲綢之路真的很難走的，我到新疆、南疆走過兩次。我最佩服的一個人就是玄奘法師，當我有困難的時候，我就想起玄奘法師，常常想，他可以做到，我為什麼不能做，所以絲綢從長安賣到古羅馬帝國的時候，價格是上漲了二百倍到八百倍(因為有好多人在艱險的絲綢之路上連生命都沒有保證的)。佛教進入中國後，造像藝術促使中國的雕塑進一步的發展。也因為佛教藝術的推動，才普及佛教的信仰。因為佛教的義理很深奧，不是一般人可以看得懂，看得明白的。佛像藝術呢？就是把深奧的道理和抽象的概念具體化，使社會各個階層都可以接受他。佛相眾生相不一不二，出于人間又高于人間的一個形象。

那麼怎麼才算一尊好的佛像呢？佛像有教化的功能，所以三十二相里面，我剛說過，你很謙虛，很孝順，又肯布施，又持戒等等都在三十二相上體現。觀佛相好也是淨化我們，攝受我們自己內在的功德。觀像、觀想是淨化心靈，助顯佛性的。每一尊佛每一尊菩薩都有體現他的某一種教義或者精神。比如我們拜四大菩薩，文殊代表智慧，普賢是大行，觀音代表慈悲，地藏是大願的精神。對我來說這是我自己的體驗，我拜觀世音菩薩常常要提醒我要有慈悲心，地藏菩薩提醒我要發願，人真的要發願，你發了願以後，一些緣就會到你的身上了。我們對佛菩薩的禮拜能夠加深他們對我們的教育，深化宗教的信仰。每一種宗教都要跟藝術結合在一起，梵蒂岡我去看過，教堂給人很大的震撼。佛像也是，以前造像的人都是有很虔誠的信仰，有很好的素養，才造出好的佛像，所以虔誠的信仰能夠推動藝術達到更高更完美的境界；更高更完美的境界的佛像藝術又使佛教信仰更深化和強化，這兩者是融合在一起的。還有佛像是多元文化，不同民族的，我們看到有希臘的、波斯的、鮮卑的、印度的、中國的等等。不同民族的結合，而這個結合也隨著時空的變化而變化。從外來的、西域的到中國，到世俗化、到民間化。民間化以後，或者變成商品，不過三十二相等等的教化作用，佛像帶出的精神就漸漸淡化了，這是造像中不太好的現象。

你們看最好的佛像是在古代尤其是北朝的時候。怎麼算好的佛像呢？我們簡單的總結一下有幾點：

第一要莊嚴、神聖。

第二要慈悲、有智慧。今天早上我也聽長老說過，真的慈悲和智慧是我們的生活，做人和做事都是要結合在一起的。此外佛像很開心的，給人很祥和的，很愉悅的感覺。

最後，也是最難的，就是藝術性。藝術就是看它有沒有很強的感染力。

我就是隨便地說說，對于佛像的分享就到這里。謝謝各位！